Archive for the 'Melting pot' Category

20
Déc

En attendant 2010..

Cela ne vous a pas échappé, la décennie se termine. Et cela en vous a pas échappé non plus, elle s’est pas super bien passée. Des guerres, certes un peu plus loin de chez nous qu’au 20e Siècle, mais plus nombreuses aussi. « Une guerre a repris, plus au Sud, oh, c’est loin » chante Dominique A..
La pauvreté chez nous, des gens qui dorment dans la rue, qui y meurent.

Des associations montées temporairement mais qui durent depuis 25 ans et qui sont plus débordées que jamais.
Donc voilà, Pere Noel, si cette année tu pouvais faire un sorte que ça se s’arrête un peu..

pere-noel_034

La transition est délicate..mais personne n’est venu là pour s’étendre sur la misère du monde. Soit.

C’est la fin de la décennie, et les sites web recensant les meilleurs disques de ces dix dernières années ne doivent pas manquer, mais l’exercice est pompeux pour tout dire et j’ai pas trop envie (bon on met qui ? Radiohead, Franz Ferdinand, Bloc Party, etc..). Là j’ai juste envie de vous faire entendre de très belles voix féminines. Deux extraits magnifiques, juste touchants, j’ai même mis les morceaux en entier. Le premier, plutôt du début de la décennie et qui nous vient du Massachussets, ce sont les Papas Fritas.  L’autre plutôt sur la fin, originaire d’Omaha (Nebraska il paraît). Ce sont Tilly And The Wall.

Je vous souhaite de passer de bonnes fêtes de fin d’année avec ces 2 petits bijoux. A bientôt.

Papas

[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2009/12/Papas-Fritas-People-Say.mp3]

 TillyAndtheWall

[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2009/12/Tilly-And-the-wall-Shake-It-Out.mp3]
18
Fév

What a waster…

« What a fucking waster » chantait Pete Doherty entouré de ses Libertines époque 1er album.

Quel gâcheur ou quel gâchis, voilà ce qui vient à l’esprit lorsqu’on évoque le sujet Bertrand Cantat.
Car cela ne vous aura pas échappé, le nouvel album de Noir Désir arrive. Pour l’heure seuls deux titres circulent sur leur site internet en téléchargement gratuit, dont une reprise du Temps des Cerises, et Gagnant-Perdant, charge en règle contre notre cher président et le système plus généralement.

Refaisons le film. Nous sommes en 2002. Et oui cela fait déja plus de 6 ans, et Noir Desir est alors à l’apogée de sa carrière. Leur nouvel album Des Visages, Des Figures se vend encore mieux que le précédent, lui-même s’étant mieux vendu que l’album d’avant, etc.. L’album est évidemment courroné par une Victoire de La Musique (au royaume des aveugles..). Ces victoires que le groupe a pris l’habitude de collectionner mais surtout de boycotter, cette fois Cantat et sa bande viennent la chercher. Ils ont un message à adresser à leur nouveau patron, Jean-Marie Messier, alors maitre du monde, patron d’Universal qui vient de racheter leur petit label.
Pour mémoire, et parce que c’est quand même un grand moment, on trouve cette video ici :
[youtube]http://fr.youtube.com/watch?v=HOd9dYpzIgA[/youtube]
Un mois plus tard, c’est le choc politique, Le Pen au second tour de la présidentielle à la place de Jospin. Un concert de rassemblement est aussitôt mis en place, avec en tete d’affiche, Noir Désir bien entendu. Bref Cantat est partout. 1 an plus tard, il sera surtout à la une des faits divers pour avoir tué sa femme.
5 ans passeront donc avant la sortie de Cantat de prison pour bonne conduite. Quel gâchis alors..Oui ce groupe avait réussi là ou tout le monde avait échoué ou presque. Réussir à faire sonner Rock N Roll la langue française. Une espèce d’équilibre parfait entre Brel, Ferré d’une part, et le rock anglo-saxon d’autre part. Tout ça servi par des textes balancés entre la poésie et la revendication sociale, la politique parfois aussi. Réussi également sur la durée, et un bon paquet d’albums (5 ou 6 ?) d’un niveau plus que remarquable, avec bien-sûr cette énergie unique sur scène.
Las. Cantat a craqué. Et par son geste, il nous a laissé tombé. Pendant ces 5 ans passés en prison, le monde a changé. Pas en bien. Comme si le capitalisme libéré de sa compétition avec le bloc de l’Est avait décidé d’en finir avec lui-même. A tel point que ce meme Messier se réclame désormais pratiquement de l’altermondialisme, on croit rêver…
Alors bien entendu ce dernier single Gagnant-Perdants est un constat d’échec. Malgré un texte plutôt réussi dans l’absolu, j’ai quand même bien du mal à l’écouter avec l’enthousiasme qui mériterait (peut-être). Bah oui on a élu « Pimpronelle et Nicolas, qui nous endorment parfois.. » comme tu le dis. Mais tu étais où Bertrand pendant tout ce temps…

08
Fév

Le Sharko numéro 5 au printemps ?


Je ne sais pas pour vous, mais je commence à en avoir marre de cet hiver. Le temps pourri, les grippes, la crise, les interviews présidentiels à 2 Francs (bravo les journalistes à ce propos, mieux vaut regarder les guignols), etc… Vivement le printemps. Sentiment conforté par l’annonce suivante, glanée sur l’excellent site du groupe belge Sharko. Pour la faire brève, le cinquième opus de l’irremplaçable trio belge devrait sortir au printemps (cf l’intégralité du message ci-dessous, du David pur jus…) et ça, ça donne la patate. Tu vas voir David, dans quelques mois on se souviendra à peine de Ghinzu, dEus ou Girls in Hawaii. Tous les groupes Belges seront enterrés par ce cinquième album. Half-Right s’occupe de tout, la promo est assuré parmi ses milliers de lecteurs fidèles. « A Suresnes il est connu de par le monde » comme tu dis. Bon il faudra l’écouter un petit peu cet album quand même. Et pas vraiment d’extrait à se mettre sous la dent pour l’instant. Vivement la fin de l’hiver, quoi. A moins que tu ne mettes ton public préféré dans la confidence quelques semaines avant…

Bon, que faire, qu’écouter, alors. Ah oui, bien entendu, bon ça date un peu, mais le concert donné par le groupe dans le métro de Bruxelles est un modèle du genre…Imaginez ce que peut donner dans une salle de concert le groupe que j’ai le plus fréquemment vu en live (après Radiohead peut-être ? non non, en recomptant, avant Radiohead)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=11nZ9OfyKpw[/youtube]
A quoi ressemblera donc possiblement ce cinquième album ? A la sortie du précédent il y a un peu plus de 2 ans, l’excellent Molecules, Sharko avait provoqué son petit effet, surpris son auditoire habituel avec un titre de pop musclé, le très pêchu Motels, qu’on retrouve ici avec beaucoup de plaisir :
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=O-qgtcAuYc8[/youtube]
A l’époque, je me souviens, certaines critiques avaient à nouveau souligné l’intérêt qu’ils portaient au groupe, qui avait tout pour remplacer ses compatriotes dans les Hit Parades Rock Européens.
Mais Half-Right n’était pas encore né… En tous cas, bon courage les gars pour la tournée de promo qui s’annonce. Et pour nous vivement le printemps et l’odeur que le Sharko Numéro 5 laissera sur nos platines.

23-01-2009 | de david
Bonjour, (je sais que tu m’adores).
Des nouvelles donc.
Un nouveau site bientôt. Promis.
Le nouvel album de SHARKO au printemps, peut-être avant.
(Il est à mon image: sexy, sombre, fantasque, fort beau, névrotique, des profondeurs en veux-tu en voilà, plein d’humour, romantik, froid, diabolique.
Nan, j’rigole.)
C’est notre meilleur album.

Des chansons belles à pleurer, des chansons pour vivre, une chanson triste à mourir,
une chanson qu’on dirait un cheval giflé par une tornade au creux des reins du Pacifique, une chanson que si tu danses pas, c’est que t’es mort. Une chanson pour les fous (ceux qui parfois chutent dans l’hyper-réalisme), une chanson sur le courage, la rage et le coût de la rage et une chanson-réponse paternelle à la matrice protectrice qu’était « Sweet Protection ». Si.

Plus très vite. Très, très vite.
David, janvier 2009

07
Jan

Happy 2009

Et oui on y coupe pas. Bonne année. Tout d’abord désolé. Je n’ai rien écrit depuis un moment. Cela ne justifie en rien, mais ceux qui m’ont vu dernièrement savent que je me suis réfugié, comme certains geeks le font avec leur ordinateur, dans ma guitare avec un casque sur les oreilles. Plusieurs heures par jour, et quand c’était pas ça, c’était le clavier. Du coup je n’ai presque rien écouté. Ah si, le dernier Blonde Redhead, très bon comme d’habitude.
Bref, Xav qui n’est pas là non plus pour vous souhaiter la bonne année. En vacances là où il fait chaud. C’est pourtant son truc à lui. Bon je vais tenter un truc. Un feu d’artifice. Youhou.
new-year-fireworks
Pas terrible ? C’est vrai c’est pas mon truc. Bon il pourrait pas quitter sa serviette de plage 5 minutes, le Xavier ? Non je crois pas. Bon passons à autre chose. Hier j’ai vu le dernier Woody Allen, Vicky Cristina. Bon on n’est pas sur un blog de ciné, mais quand meme, c’est un putain de génie.. Plutôt mal reconnu dans son pays, d’ailleurs, une vraie icone en France. Comme pas mal de gens d’artistes également. Jeff Buckley ? Elliott Smith ? Tous des putains de génie aussi. Bon, eux en sont prématurément morts…Le personnage incarné par P. Cruze ne passerait peut-etre pas l’année 2009 en vie non plus à mon avis..
L’histoire ? Bah pas grand chose finalement, sur fond de romance torturée à Barcelone, avec un casting énorme, le réalisateur Américain semble surtout tourner le dos à son continent et vante les charmes de la vie à l’Européenne. Le mode de vie et les préoccupations des Américains sont tournés en dérision (la déco intérieure d’un appartement à G. Village, regarder un match de baseball en survolant le Japon, etc..) au profit d’une aspiration fortement épicurienne. A un moment le film semble vouloir donner la définition du génie justement. Mais pas plus que ça finalement. Comme s’il attendait qu’on lui dise « mais c’est toi le génie, Woody ».
Bon on arrête là. Alors oui, si quand même je vais vous faire partager 2 reprises des années 80, c’est rigolo. Je sais pas si 2009 sera dans la tendance revival des années 80, on verra bien.

La première est américaine, on y va :
[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2009/01/the-bates-billie-jean.mp3]

Et la seconde est française, vous vous souvenez de ça ? Les paroles sont bien marrantes finalement…Par moment le style de la reprise fait un peu penser à du CSS ou du Ting Tings, non ?
[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2009/01/yelle-you-a-cause-des-garcons.mp3]

A vous de me donner votre préférence..

26
Nov

Les vidéos de Sophie Muller brûlent nos mémoires

[mise à jour : toutes les vidéos défaillantes on été remplacées et devraient marcher… en attendant une prochaine crise. Merci YouTube d’empêcher la diffusion des vidéos que vous hébergez, merci DailyMotion d’être plus ouverts d’esprits. Moralité : choisir DailyMotion aussi souvent que possible]

Sophie Muller est réalisatrice de clips vidéos. Voilà, je n’en sais guère plus sur elle, si vous voulez une bio, faites comme moi, allez sur Wikipédia. Non mais oh.

Ce que je sais, ce qu’elle a réalisé le clip de Miss World pour Hole, dont l’intro aura à mon goût un impact majeur sur le style de ce groupe (ou est-ce l’inverse ?).

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x8k1v_hole-miss-world[/dailymotion]

Plusieurs années plus tard, je tombe sur la vidéo de Underneath It All de No Doubt. Regardable, mais lorsque l’on arrive à la dernière partie de la vidéo, avec Gwen seule, sans maquillage, tout de blanc vétue et sur un lit, la miss et moi-même avont eu la même réfléxion, « c’est marrant, la dernière partie m’a rappellé Miss World« . Ni une ni deux, je suis allé vérifié qui avec réalisé chaque clip, et, vous l’aurez compris, bingo, Sophie Muller.

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x29793_no-doubt-underneath-it-all_creation[/dailymotion]

Certes, cette dernière partie (qui commence à la 3e minute) n’est pas un copié/collé de Miss World, mais la patte nous a suffisemment semblée forte pour nous rappeller le clip de Hole, réalisé 8 ans plus tôt (1994 – 2002). Cette patte, c’est Sophie Muller, qui a d’ailleurs fait nombre de clips pour No Doubt et Gwen Stefani (dont Don’t Speak, on l’aura compris en vue du style), et bien d’autres.

On pourrait s’arrêter là (enfin, si je ne respectais pas le titre), mais vous vous en doutez, l’idée est de balancer quelque vidéos qu’elle a réalisées, pour vous montrer combien Sophie Muller a été derrière nombre de clips majeurs. Bon, évidemment, la sélection est parfaitement subjective, car j’ai laissé de côté nombre de clips qui ne m’ont pas marqués, ou de chansons/groupes vraiment pourris, toussa. Je suis chez moi, je fais qu’est-ce que j’veux.

Commençons par un clip que je révère, que j’adore, que je kiff – tout autant pour la chanson que les images : Bettlebum de Blur.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=yci8GY9kUqg[/youtube]
Je suis un fanboy de Graham Coxon.

Le Muller a également réalisé pour eux Song 2 (autre excellent clip), M.O.R. (boarf, dommage, super chanson), et Tender (chanson plan-plan, donc clip à l’avenant).

On continue ? Dans la vidéographie sélective de Wikipedia, on découvre qu’elle a beaucoup bossé pour Eurythmics et Annie Lennox, Sade, Shakespears Sister, Sinead O’Connor, Sarah McLachlan et d’autres dont on se fout comme de l’an 40. Par contre, elle a réalisé un clip pour quelques artistes phares et/ou marquants. Je vais vous balancer toutes celles qui me titillent la tête, on n’est pas ici pour lire du texte mais voir des vidéos. Zou.

Björk – Venus as a Boy, avec les bou-boules dans les cheveux
[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x3asar_bjrk-venus-as-a-boy_music[/dailymotion]

Jeff Buckley – So Real, un travail de commande ? Boaf quoi…
[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x3ve1x_jeff-buckley-so-real_music[/dailymotion]

Supergrass – Mary, clip formidable pour une chanson qui déchire tirée d’un album largement incompris, sans doute parce qu’il était trop « sombre » pour des critiques qui étaient habitués à un Supergrass se limitant à de la pop joyeuse. Comme le disait Prodigy, « Fuck’em, and their law ».
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=sTygXj_8jbc[/youtube]

Sparks – When Do I Get to Sing My Way, là c’est un choix super perso, car ce clip m’avait assez marqué quand je l’ai vu tourner sur MTV étant gamin, d’autant plus que les membres du groupes sont assez marrants, comme ils l’avaient démontré lors de leur passage à l’émission-phare de MTV à l’époque, MTV’s Most Wanted avec l’hilarant Ray Cokes (oui, celui-là même qui officie maintenant sur France Télévision dans quelques émissions musicales)
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=Pvatys8vP3s[/youtube]

JJ72 – Oxygen, alors là, franchement pas un groupe que je vénère, mais je profite de l’occasion : qui aujourd’hui se souvient de JJ72 ? Sérieux, ce trio avait tout pour suivre la même voie que Muse : premiers albums sortis à quelques mois de différence (Muse en septembre 99, JJ72 en août 2000), même type de formation (trio guitare+chant, basse, batterie), même attitude arrogante du leader juvénile, même forte inspiration de l’univers Radiohead (alors en succès mondial post-OK Computer, et donc plein de labels cherchant du sous-Radiohead à revendre aux masses bêlantes et vociférantes), et JJ72 avait même l’heur et l’avantage de disposer d’une jolie fille à la basse (qui finira d’ailleurs par partir et être remplacée, filon oblige, par une autre mignonne). Bref, JJ72 aurait pu voir la gloire, mais c’est Muse qui a tout eu, c’est ainsi. Ce parcours de la carrière de Sophie Muller nous permet de nous remémorer ces petits groupes qui ont eu leur heure de gloire. Voici donc leur premier single, Oxygen, dont seule la voix nous permet de faire la différence avec la grandiloquence de Muse…
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=6oQUy5IhBq4[/youtube]

Tiens, tant qu’on parle de Radiohead, voici venir I Might Be Wrong. Clip pas très connu (car single radio-only) pour une chanson énorme, ça donne l’impression d’avoir été tourné par le groupe lui-même, mais non mais non, c’est bien la grande Sophie derrière. On ne saurait trop remercier Rh d’avoir mis cette chanson dans Amnesiac, ça fait du bien de la guitare qui tâche au milieu de leurs élucubrations électroniques comme son prédécesseur dans l’album, Pulk/Pull Revolving Doors (yeurk!).
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=drig8Dgh7Rw[/youtube]

Et après les Radiohead-like et l’original, revenons à une copie : Coldplay avec Trouble, donc durant leur période Parachutes, premier album très fortement inspiré de Rh période The Bends… On s’y perdrait.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=LolJmyDjRsQ[/youtube]
Également, In My Place, puis Fix You par Sophie M.

Continuons sur les superstars avec PJ Harvey, à qui Sophie Muller a prêté sa patte artistique pour trois vidéos, et pas des moindres, qui viennent illustrer les singles de l’album Stories From The City, Stories From The Sea. Tout d’abord, l’excellente A Place Called Home – vous vous souvenez de la chanson Let Down de Radiohead, avec ce final à deux voix, « You know, you know where you are with… », et vous l’imaginiez deux Thom Yorke à chacune de vos oreiles ? Sophie Muller a mis ça en vidéo…

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=BSf2Kznpj4Q[/youtube]

Avant cela, Sophie Muller lui a fait Good Fortune, somme tout assez lambda malgré une PJ très glamour, et This Is Love, également moyennement créative – et que je n’avais jamais vue. Pour fans de la PJ période « fan de rouge à lèvres ».

The Cardigans font de superbes albums, comme Grand Turismo, dont est tiré Hanging Around :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=lnFB7dqe9vo[/youtube]

Les fans de The Strokes préfèreront la version de The End Has No End de Sophie à celle de la pub EDF (surtout qu’on y trouve Mila Kunis et Eve Mendes *bave*) :

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x1epxb_the-strokes-the-end-has-no-end_music[/dailymotion]

Le second album de The Raconteurs est proprement excellent, mais Level vient du premier album, donc n’en fait qu’à peine la démonstration :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=bqFb6VXW86Y[/youtube]

Parce que Sophie Muller ne fait pas que dans les groupes déjà installés, enchaînons avec deux inconnues qu’elle a aidé à propulser sur la scène internationale en réalisant le clip de leurs premiers singles respectifs ! Tout d’abord, Lily Allen avec le très stylé Smile :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=0ScoiJRbMJk[/youtube]

Ensuite, moins fille-à-papa et plus self-made-girl, KT Tunstall avec Black Horse and The Cherry Tree (dont j’ai longtemps cru qu’il s’agissait d’une reprise, mmh) :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=4fykZ3PymMo[/youtube]

(j’aurai tendance à préférer la version live de Taratata, mébon)

C’est pas très indie-pop-rock, mais il faut bien dire qu’on retrouve toute la patte particulière de Sophie Muller dans la vidéo pour Family Portrait de Pink :

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x6xcr_pink-family-portrait[/dailymotion]

Allez, un virage à 180° dans la crédibilité avec trois vidéos qui feront plaisir à Vince, vu qu’elles sont pour The Kills : U.R.A. Fever…

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=w3fZP7QC4PE[/youtube]

…Cheap and Cheerful, toutes les deux très graphiques…

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=G6wUPCqwWI8[/youtube]

…et enfin Last Day of Magic, ma préférée de l’album :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=JkEwk7wZVV8[/youtube]

J’aime beaucoup l’album The Last Broadcast de Doves, mais Sophie s’est occupée d’un titre de leur album précédent (Lost Souls, nommé au Mercury Prize quand même), Catch The Sun :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=KqlIFLb6jU0[/youtube]

Vous ne connaissez pas les Kings of Leon ? Vous devriez, franchement. Goûtez voir avec les récents Sex on Fire

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x6t9ri_kings-of-leon-sex-on-fire_music[/dailymotion]

…et Use Somebody, toutes deux tirées de leur dernier album.

[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x7eix6_kings-of-leon-use-somebody-new_music[/dailymotion]

Le groupe de 2008 qui conjugue hype et rock, les Cold War Kids avec Something Is Not Right With Me :

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=n2JNE-sgA74[/youtube]

Autre groupe hype et très sympathique en cette fin d’année, The Tings Tings avec That’s Not My Name – vous avez sûrement entendu Shut Up and Let Me Go dans la pub iPod et en boucle sur Ouï Fmeuh…

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=GF5wvycotuo[/youtube]

Un peu de fun, parce qu’on est pas sectaires par ici, et que la vidéo est rigolote : Murder On The Dancefloor par Sophie Ellis-Baxtor (qui peut bien remercier Spiller de l’avoir rencardée sur Groovejet, ouais j’ai une large culture musicale) :
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=JCoHybxM2Iw[/youtube]

Et pour boucler, on va se faire plaisir avec Mr. Brightside de The Killers, car c’est l’une des chanson que l’on reprenait quand j’étais chez Sinh Cafe avec Vince, Nam et la bande, et que cette chanson est vraiment kiffante à jouer. Enjoy le clip un peu trop travaillé mébon (et en plus on n’entend pas assez la basse)…
[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x2ptzr_the-killers-mr-brightside_music[/dailymotion]

Voili voilou, les enfants, ça devrait vous occuper quelques heures tout ça, et j’espère vous remémorer quelques bons souvenirs. Si vous voulez fouiller un peu plus, vous pouvez faire comme moi : utiliser wikipédia. Et vu que vous êtes veinard, vous pouvez même utiliser le nouveau site de MTV – ce que je n’avais pas sous la main quand j’ai commencé cet article 🙂

21
Nov

If you go to San Antonio..

N’oublie pas d’aller au Waxy O’Connors, bar irlandais de son état du Texas.

Oui car évidemment quand on est au Texas, et qu’on veut éviter la musique mexicaine, on se retrouve rapidement au pub irlandais, où tous les soirs un certain Joe Walmsley fait l’animation seul à la guitare.

Le gars étant orginaire lui-même de Liverpool, les clients ont le droit aux reprises des Beatles avec entrain tous les soirs. Ayant embarqué ce soir mon enregistreur numérique fraichement acquis, je suis donc en mesure de vous proposer un premier extrait sonore :
[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2008/11/waxyjoe-come-together.mp3]
Le gars de Liverpool m’ayant déja vu la veille lors d’une soirée également mémorable puisqu’elle a entre autre emmené Barack Obama à la maison blanche. Je vous propose donc 2 autres extraits. Sur le premier, j’accompagne simplement Joe à la guitare sur un titre d’Oasis (bah oui, Liverpool – Manchester, c’est à coté) :
[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2008/11/waxyvincewonderwall.mp3]
Et le second, bah il voulait que je chante un truc. Et le seul titre qui me soit venu à l’esprit, ici, au beau milieu du Texas, c’est un hit de Britney Spears. Peut-être ai-je besoin d’une psychothérapie…Bon sachez que ça ressemble assez à la version de Travis, ce que j’ai essayé de faire.. En attendant, juste 30 secondes d’extrait, on entend plus le bruit de fond que la musique, mais je ne sais pas encore comment traiter le bruit…
[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2008/11/waxyvincebritney.mp3]


Bon sinon un petit peu de vraie musique. Je vous préviens, on va rester dans le populaire, pas forcément très renommé ou réputé dans les milieux autorisés, mais bon je suis plus à ça près. Parmi les chansons reprises ce soir là, un titre d’Oasis, que j’ai découvert ou redécouvert je ne saurais pas dire. The Importance of Being Idle est sur un album récent (enfin plus de 3 ans quand même), que je n’ai donc jamais écouté. Il sonne très Beatles en tout cas, j’aime bien. Bon faut pas avoir honte de dire « J’aime bien certains titres d’Oasis ». Disons que je suis de ceux qui pensent qu’il n’ y a pas des excellents groupes d’un côté et des pourris de l’autre (enfin ça existe quand même). Il y a bien-sûr des bonnes chansons, et des moins bonnes partout. Thèse que je soutiens depuis longtemps, et que je développerai un jour dans ces colonnes si j’en ai le courage. Allez enjoy, et sachez que la photo est la seule à peu près potable de l’aîné Gallagher que j’ai pu trouver..
[audio:http://half-right.fr/wp-content/uploads/2008/11/oasisbeingidle.mp3]

05
Nov

Comme dirait Michael Moore..

« .. it was a great day in America » (Bowling For Colombine)…enfin surtout cette soirée du 4 novembre.
A l’heure ou j’écris ces lignes, je suis aux Etats-Unis dans l’Etat du Texas, à San Antonio. Le présentateur de CNN a beau présenter des pourcentage dans tous les sens, jouer avec des hologrammes (hallucinant ce truc, jetez un coup d’oeil..), il n’y a pas grand chose à ajouter. Obama l’a emporté de très loin et a mis une bonne raclée à Mc Cain et sa demeurée de service.

C’est assez incroyable quand même ce pays quand même. Ce soir je suis allé voir un match des Spurs. C’est du basket, et dans cette équipe évolue avec beaucoup de succès d’ailleurs un certain Tony Parker, qui comme son nom de l’indique par nécessairement est français. Je me suis donc rendu au AT&T Center de San Antonio muni d’un ticket à 25$, donc pas cher, ce qui signifie que je suis relégué au tout là haut, dans les derniers rangs. Sauf que.. chose incroyable :
J’arrive quelques minutes avant le match, je m’approche donc du bar à l’intérieur du stade et je commande une bière. A ma droite, une soixante huitarde d’une cinquantaine d’année, tout droit sortie des Chroniques de San Francisco semble intriguée par ce que j’ai commandé. C’est pourtant juste une bière, et encore pas parmi les meilleures. Il n’en faut pas plus pour engager la conversation. Alors ça parait bizarre pour ceux qui n’ont jamais mis les pieds là-bas, mais c’est comme ça. Ils sont potes avec tout le monde au premier abord. Donc voila Butsy (c’est son nom) qui discute avec moi. « Where are you from ? », etc.., et le fait que je vienne supporter Parker a l’air de l’enchanter à un point, vous pouvez pas vous rendre compte. Il faut dire qu’elle a le tshirt des Spurs, les badges, et le pass pour l’abonnement annuel dans les meilleures places. Machinalement je paye pour les 2 bières. Remerciements appuyés de la soixante-huitarde « non mais tu peux pas faire ça, c’est trop, là le match va commencer, mais à la mi-temps, ça sera ma tournée. » Et puis ce truc venu de nulle part :
« c’etait vraiment sympa de payer pour ces bieres. Fallait pas. En fait on va se donner RV à la mi-temps ici, je te filerai mon billet, je suis abonné à l’année, j’ai une place au 1er rang, je dois partir à la mi-temps, je te la file « … « ??? » . « C’est vrai, tu as fait tout ce chemin pour supporter Tony Parker, tu mérites des meilleures places ». Je proteste pas longtemps, surtout que je dois rejoindre ma place, et effectivement on voit pas grand chose. L’équipe de Parker prend une belle raclée malgré tout, mais c’est pas l’animation qui manque. Les Pom Pom Girls, les jeux débiles pendant les temps morts (lancer des frites géantes dans des cornets géants par exemple), et en même temps le décompte des Etats pour l’election présidentielle américaine qui défilent sur le tableau géant. Parce que oui, c’est aujourd’hui l’election américaine pour le président, et plus ça va, plus les votes sont favorables au candidat Black.

La mi-temps arrive rapidement, je redescend au bar, sans trop d’illusion, je vois pas tellement pourquoi la vieille Butsy me filerait sa place. Et pourtant. La voila. « Je te montre la place, je suis sure que tu vas vraiment apprécier le jeu maintenant ! ». Sauf que. L’abonnement est nominatif et le gars qui surveille les gradins veut pas me laisser passer. Ca s’envenime un peu. J’essaie de faire comprendre à Butsy que je vais regagner ma place tout là haut. « Pas question » qu’elle me dit, et nous voila partis au service des abonnements, Butsy a pas l’intention de se laisser faire. Elle est vraiment très énervée. Celle là je vous la fais en VO parce que c’est trop bon : « my good friend (sic) flew all the way down from Paris to see our Tony Parker. I want to give him my seat, I bought it, I have the right to do so ».
Et le gars s’excuse 100 fois devant moi « je suis désolé monsieur, etc.. », et il me fait rentrer devant mes yeux ébahis, aux 1eres loges du AT&T center. « Bye bye Vince, Promise me you would send me a postcard when you’re back in France » dit-elle en me tendant son adresse…
J’ai donc vu les Spurs se faire étriper par la modeste équipe des Mavericks, mais je les ai vus de près..Le président des Etats-Unis n’est alors pas connu.
A mon retour Downtown, après quelques écoutes je filai (presque) immédiatement vers mon pub irlandais ou j’ai désormais mes habitudes. C’est là ou ils ont annoncé avec certitude le nom de Barack Obama. Un chanteur british de Livepool, y interprète à la guitare acoustique quelques chansons des Beatles et des classiques du Rock US. Il est là tous les soirs. Après quelques verres, je ne peux m’empêcher d’aller discuter avec lui. On finira la soirée à jouer tous les deux le Wonderwall d’Oasis et le Why does it always rain on me de Travis, pendant qu’Obama fait un beau discours de remerciements, que certains trouveront très émouvant, à Chicago et sur l’écran qui nous fait face..
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=zK7WOgRqYM[/youtube].

Ce soir les Americains ont élu un président noir. Et ils m’ont filé une place pour le 1er rang juste pour que je vois mieux Tony Parker..

Avec tout ça, actualité oblige, je ne vous ai pas trop parlé musique. J’aurai voulu vous passer l’extrait de Teenage Fan Club, groupe écossais présent dans le film Bowling For Colombine. Malheureusement impossible de trouver le très bon Take The Skinheads Bowling, et pas tellement possible de l’extraire du film original là où je suis. Allez pas grave, je vous fais don de l’excellent Sparky’s Dream, qui a largement sa place dans tous les best of de chansons pop.
A bientôt.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=9iuALpEXNlE[/youtube]

14
Oct

Dans ce domaine comme dans d’autres..

Les filles ne seraient-elles pas en train de prendre le contrôle ? Illustrons un peu ce propos avec 2 exemples :

Elise, 30 ans, San Francisco. DJ du canal « indy-pop rocks » de Soma Fm. J’ai déja rappelé mon attachement à cette radio depuis plusieurs années, pendant lesquelles j’ai desespérément cherché un concurrent serieux. Jamais trouvé. Son espace perso est ici.

Blanca, 29 ans, Madrid. DJ du Moloko, bar résolument Rock Indépendant de la capitale espagnole. Chez elle, c’est .

En regardant les influences de ces demoiselles, les 2 profils m’inspirent ceci :
– les groupes que je connais, j’aime vraiment et j’écoute ça à longueur d’année (Shins, Stars, New Pornographers, Grandaddy, Apples In Stereo, etc…)
– les groupes que je ne connais pas sont plus nombreux que les précédents. Le seul commentaire qu’ils m’inspirent pour le moment, est le suivant : « pourquoi bordel j’ai pas tous ces disques à la maison ! »

Pourquoi ces 2 dames là ?
La première est DJ dans le sens animatrice de radio. J’ai déjà souligné mon dégoût de la radio rock fm actuelle, qui ne prend plus un risque pour etre le premier à passer des artistes interessants, et ont pratiquement toutes franchi le cap 100% commercial. Les exemples ne manquent pas (Le Mouv, Oui Fm, Virgin Radio, RTL2 ou je ne sais quoi encore).
Des risques, Elise en prend tous les jours en programmant des artistes de la scene indépendante, parfois signés sur des Majors, mais quand meme souvent en dehors de ce circuit. Et surtout au mépris de tout circuit commercial puisqu’elle le fait sans vendre 1 seule seconde de publicité. Au risque de fragiliser la survie de la station.
La seconde est DJ dans le sens où elle passe des disques dans un club (plutôt un bar) pour faire danser des gens. Là encore, la performance est à signaler lorsqu’on sait quel type de soupe est servi en général dans les clubs.
Dans le même style, citons aussi le collectif PMU (comprenez Pop Music United) qui sévit au Pop’In de temps en temps, emmené également par une jeune fille.

Ne cherchez pas une quelconque revendication d’ordre féministe dans mes propos. Ces 2 dames là ont largement dépassé ce débat.
Nous sommes au 21e siècle, et il est d’usage de passer des disques signés Universal en radio en attendant la prochaine coupure publicitaire, comme il est d’usage de payer une fortune des DJs qui revendiquent leur statut d’artiste pour mixer 3 rythmes électroniques.
Au mépris de ces règles commerciales, ces jeunes filles sont devenues ce qu’il convient d’appeler des références, des pointures, osons même dire les meilleures, à force de passion.
Chaque heure passée en leur compagnie nous rapproche un peu (seulement, mais c’est déja bien) de la discothèque parfaite. Et tout ce que j’arrive à dire c’est « pourquoi j’ai pas tous les disques de la discothèque d’Elise chez moi ? », et « pourquoi je n’étais pas au Moloko le week end dernier ? »

Des groupes emmenés par des jeunes femmes, Elise et Blanca en supportent un bon paquet, de Stars à Rilo Kiley, en passant par Tilly and The Wall, Tegan and Sara et bien d’autres. Si vous le voulez bien, concluons alors ce post par l’un de ces groupe, une video pleine de la douceur d’Emily Haines, avec la moitié du groupe Canadien Metric:
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=P_tsD3Dyfnc&feature=related[/youtube]

Immédiatement suivie de la version live du même morceau (Live it Out, tiré de l’album du même nom) accompagné du groupe au complet, pour les fans de plus gros son à base de Telecaster tranchante.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=MGB_D82tR54&feature=related[/youtube]

10
Sep

Portico Quartet, de la rue au Mercury Prize en 3 ans

Ce matin, avant de partir au boulot, FIP Radio balance ses actualités, en les terminant par les résultats du Mercury Prize, qui récompense le meilleur album anglais de l’année passée. C’est généralement une bonne référence – à la différence, par exemple, de nos Victoires (le plus souvent).

Bref, FIP m’annonce que c’est Elbow qui remporte la donne, avec son 4e album, The Seldom Seen Kid, face à Radiohead, Robert Plant, Last Shadow Puppets ou encore Neon Neon. For bien, j’ai le premier album d’Elbow, Asleep in the Back, qui était boaaaaaarfmwè, je testerai avec plaisir ce 4e.

Histoire de voir si je pouvais choper du bon son, je suis allé ce midi voir la liste des nommés au Prize de cette année. J’y croise notamment les déjà-connus Adele, British Sear Power et Burial, et clique sur les autres, inconnus jusqu’alors : Laura Marling, Neon Neon, Portico Quartet…

Portico Quartet, « surement un truc de Jazz », me dis-je. Je lis la description.

« Formed in 2005, the four-piece group, all in their early 20s, were discovered after regularly busking outside the National Theater in London and signed to The Vortex label in 2007. » Tiens c’est marrant, c’est comme le p’tit groupe qu’on avait croisé un soir en retournant à l’Eurostar…

« Portico Quartet make unique use of the hang, a recently-invented Swiss percussion instrument which underpins the album’s double bass and saxophone-driven melodies. » NOM DE ZEUS, MAIS C’EST BIEN EUX ! Contrebasse, saxophone, et surtout HANG, quoi, le tout devant le National Theater de Londres, ça ne peut être qu’eux !

Par « eux », j’entends le groupe dont j’avais déjà parlé sur mon propre blog, chers lecteurs et néanmoins inconnus, dans un article intitulé « Hanging in London« . Ils ont fait du chemin depuis qu’on les a croisés, en cette journée de 2005, en route pour notre train de retour à Waterloo Station, et donc en passant devant le National Theater. Je découvre sur leur page Wikipédia que leur premier album, Knee Deep in the North Sea a par ailleurs été nommé « Meilleur album Jazz de 2007 » par le magazine anglais Time Out. Un article du Telegraph (avec une chouette vidéo) indique qu’ils bossent déjà sur leur 2e album, au studio Real World de Peter Gabriel… Ce même article nous apprends comment s’est formé le quartet : « We used to play along the South Bank. Me and Duncan [Bellamy, percussionist] were at one end; Jack [Wylie, soprano saxophone] and Milo [Fitzpatrick, double bass] busked further along. Duncan and I made £100 a day and they only made £5 a day, so they came and joined us. »

Partant de là, maintenant que j’ai le nom du groupe, je trouve plein de vidéos…

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=QkKNSNNiV5U[/youtube]

Un commentaire de cette vidéo, posté il y a une semaine : « je vous ai vus il y a 2 ans à Montmartre, bien entendu j’ai acheté votre CD sur place, concert excellentissime et des vibes bien comme il faut… » et plus loin « je vous ai vu a paris… je suis de tuolouse moi, j’ai votre cd, et je l’écoute toujours, je m’amuse a improviser dessu a la flute ». Voila qui va encore plus me faire regretter de ne pas avoir acheté leur CD pour 10 malheureux pounds il y a 3 ans, ça 🙂

En 2005, ils n’avaient pas encore tant de monde devant eux le soir, pas de cymbales… Franchement ça me fait plaisir de voir qu’ils sont arrivés à la juste conclusion d’une telle qualité musicale, et (je l’apprends) d’une telle persévérance, à jouer plus de 2 ans dans la rue pour présenter leur travail, et maintenant avoir un album acclamé et nommé aux prix musical le plus prestigieux du Royaume-Uni. Chapeau bas les gars.

Donc, je vous enjoint à retourner lire mon article de présentation du groupe (enfin, surtout de présentation du hang, leur instrument si particulier), à y écouter le MP3 tiré de ma vidéo inexploitable (car trop sombre), et même à acheter leur album, bordel : les p’tits jeunes, ‘faut les encourager dans la juste voix. Yay for Portico Quartet!

12
Juin

Il y a des jours comme ça…


Je sais que beaucoup n’ont pas encore pris la mesure du dernier post de Xavier sur Radiohead , mais parfois l’actualité se permet de bousculer un peu les choses.
Ce mardi matin, je suis tombé sur le reportage suivant sur France Inter (diffusion peut-etre ultérieurement)

Dominique Aria, vendeur de disque depuis 20 ans à la Fnac a donc été licensié pour faute grave, celle de ne pas avoir respecté la procédure de sortie des objets à la vente. 2CD et un DVD, nichés dans sa poche de gilet à la sortie de son travail (comme il doit en avoir toute la journée pour remplir ses rayons), la sonnerie en sortant du magasin, la police, la convocation de la direction, et c’est 3 semaines de mise à pied. S’ensuit un licensiement sans indemnité ni explication complémentaire.

Je ne connais pas ce vendeur, mais je connais de reputation (et meme un peu plus) le dynamisme de cette ville et de cette région dans le domaine musical et artistique plus généralement.
Je connais et j’apprécie. Connu et apprécié, Do Aria, 20 ans d’expérience à la FNAC, l’est aussi dans le milieu, et certains témoignages de mes proches le fréquentant ne laisse pas de trace pour le doute quant à son honneteté.
Responsable passionné du rayon Rock Indépendant, on apprend que le personnage s’etait imposé comme véritable dénicheur de talent, assurant la promotion de ses coups de coeur jusque dans les salles de la région. Il avait ainsi contribué à faire de son rayon le plus complet des Fnac, « mieux qu’à Paris, mieux qu’à Bruxelles » apprend-on en se renseignant sur le personnage.
Je n’ai pas de doute quant à son honneteté, d’ailleurs l’absurdité d’un tel acte de vol lorsqu’on est vendeur a de quoi laisser dubitatif : 3 objets pour une valeur totale de 57€, 2 CD et 1 DVD.. alors qu’une bonne partie de son boulot consiste à recevoir des disques promotionnels et décider de les mettre en rayon ou non, cela ne tient pas debout. Surtout aujourd’hui quand on connait les différents moyens d’obtenir de la musique gratuitement sans risque.

Le site officiel pour le soutien de Dominique Aria voit en ce 1er licenciement l’ouverture de la chasse aux vendeurs. Apres la fin des disquaires indépendants, tous morts au profit de ces grosses structures, c’est le dernier pan du choix culturel musical qui s’écroule. Moins de vendeurs, moins de conseil (ou meme plus du tout), choix plus limité, etc…Tout le monde n’a qu’à écouter Madonna ou Johnny après tout.
Ce comité de soutien s’organise, lettre au PDG, avocat, témoignages , avec un slogan, « Je préfère avoir tort avec Dominique Aria que raison avec la Fnac de Lille » . Do Aria reçoit également le soutien de nombreux artistes comme Yann Tiersen, Dominique A, Sharko, etc.., et la presse régionale s’en fait l’echo, que ce soit écrite , télé , et radio (voir plus haut), où l’on apprend notamment que des structures culturelles envisagent de suspendre la collaboration artistique avec la Fnac de Lille :
[dailymotion]http://www.dailymotion.com/video/x55ww7_le-comite-de-soutien-a-dominique-ar_news[/dailymotion]

Ceux qui ont vu et aimé High Fidelity connaissent bien l’histoire du héros joué par John Cusack, petit disquaire passionné par la musique, passionné par son boulot.
Le personnage s’evertue à faire des classements plus ou moins utiles, comme le « Top 5 des chansons du samedi matin » ou le « Top 5 des ruptures les plus douloureuses ».
A la fin du film, l’ Happy Ending amoureux pour Cusack se double d’un dernier classement toujorus commencé et jamais terminé, celui des « Top 5 des métiers qu’il aurait toujours voulu faire », en reconnaissant que c’est bien le métier de disquaire passionné qu’il est qui doit figurer en haut de ce classement.
Par cette affaire et d’autres encores, la Fnac est donc en train de tuer cette passion au sein de ces enseignes, comme elle est en train de décimer la qualité de service que peut rendre un vendeur.
Déja en 2007, les employés faisaient greve pour protester contre la mutation de leur magasin en « hypermarché » et une dévalorisation de leur travail.
Ces derniers jours, on apprend que c’est bien une restructuration qui est au coeur des préocupations. Directement visé, le rayon disque, bien-sur. Avec l’assurance d’être reclassé bien entendu.
Sauf qu’on ne peut pas demander à un disquaire passionné de Musique Classique ou de Rock Indépendant de reprendre le rayon jeu vidéo avec la meme passion. Cela n’a pas de sens.
Une rapide recherche sur internet apprendra que la Fnac a déja réduit de 40% la surface consacrée à la vente des disques pour se recentrer sur les activités plus rentables.
Dans ce contexte là, il est bien évident qu’un rayon de Rock Indépendant, fût-il extremement dynamique et rayonnant dans la région entière, est plus que superflux et meme handicapant pour la profitabilité de l’entreprise (j’allais dire actionnaires). Dans ces conditions, on « comprend » bien que la Fnac saisisse toute opportunité possible pour se passer d’un responsable de rayon.

En tant qu’être humain, cette décision de renvoi immédiat est dégueulasse. En tant qu’amateur de musique (de Rock Indé, en plus), elle est incompréhensible. En tant que consommateur elle est inacceptable. Le consommateur n’a donc pour lui d’autre choix que celui du « Boycott ».
Personnellement je n’acheterai plus de disque dans cette enseigne (certaines mauvaises langues diront que c’est pas pour ce que j’en achetais, mais sachez que j’y laissé quand même quelques pécunes, depuis le temps..). Décision que prendront certainement beaucoup d’amateurs de musique, ce qui ne va pas arranger les affaires des rayons disques de la Fnac. Et encourager une restructuration vers les activités plus rentables, et mettre probablement d’autres passionnés sur le trottoir. Cercle vicieux.